Кино как литература

История — это цепь событий, а нарратив — то, как история представлена в художественном тексте, например, в романе или фильме. Эти понятия часто используются как синонимы: если историю никто не рассказывает, то нет и ее самой. Нарратив существует не только в искусстве — через рассказывание историй мы упорядочиваем всю свою жизнь. Вспомните, к примеру, истории болезни, судебные дела и автобиографии. Истории, или даже целые их серии, помогают человеку понимать себя и окружающий мир.

У историй, которые рассказываются в книгах и фильмах, обычно есть начало, середина и конец. В начале мы узнаем о том, что, где, когда и почему происходит, кто участвует в происходящем. Основная часть фильма рассказывает о конфликте, который разрешается в финале (или не разрешается). Конец истории содержит все нужные объяснения и придает смысл тому, что произошло.

Каждый художественный нарратив имеет фабулу. Фабула — это череда событий, расставленных в причинно-следственном и хронологическом порядке — как в жизни. Однако в фильмах или книгах хронология соблюдается далеко не всегда. Например, история может начинаться с конца: сначала мы узнаем о каком-нибудь происшествии и только потом о том, что к нему привело. То, в каком порядке события фабулы представлены в тексте, называется сюжетом. Сюжет делает историю более захватывающей и интересной. Так, в детективах часто используются флешбеки и флешфорварды – приемы, которые останавливают привычное течение времени и отправляют нас в прошлое или будущее. По желанию автора, фабула и сюжет художественного произведения могут совпадать или не совпадать.

Любая история происходит во времени и пространстве. В художественном произведении время и пространство сливаются в неделимое целое – хронотоп. Это слово составлено из древнегреческих корней «хронос» (время) и «топос» (место) – их мы встречаем и в других словах (например, «хронология», «топография», «хронометр»).

Часто в фильмах есть несколько уровней, которые может заметить внимательный зритель. Чтобы лучше понять, как устроены фильмы, можно выделить три вида хронотопа: реальный хронотоп, хронотоп автора, и хронотоп персонажа.

Реальный хронотоп отражает время и место, в которых происходит история (например, Средневековье и необитаемый остров).

Хронотоп персонажа – это особое восприятие времени и пространства для каждого отдельного героя. В зависимости от внутреннего состояния человека, время для него может течь с разной скоростью, а пространство – принимать разные формы. Люди могут воспринимать реальность совершенно по-разному, даже находясь в одном месте в одно время. Если мы чего-то ждем, время идет медленно, а если увлечены – то быстро. Герои фильма воспринимают время и пространство как реальные люди, поэтому их хронотоп можно назвать субъективным.

Сложнее всего определить хронотоп автора. Он является самым абстрактным и зависит от художественных целей автора – того, что нам хотят сказать. Именно на уровне хронотопа автора текст становится целостным: хронотоп автора соединяет все детали вместе.

Обсуждая экранизацию, мы часто обращаем внимание на верность источнику: соответствие оригинальному сюжету, конфликтам и авторскому мировоззрению. Кажется, что чем точнее и детальнее фильм отображает литературный текст, тем лучше. Но, как мы узнали из первого урока, ни один пересказ текста на другом языке не может быть точной копией оригинала.

Экранизация – это не просто перевод книги, но также ее интерпретация, диалог с ней. Чтобы в этом разобраться, нужно ответить на два вопроса: для чего экранизировали литературный текст и что является доминантой экранизации.

Первый вопрос можно переформулировать по-другому – зачем создатели экранизации меняют текст? Вариантов может быть несколько.

Доминанта – это то, что соединяет все части текста воедино. Чтобы экранизация получилась цельной и связной, ее авторы должны постоянно держать в уме изначальную идею, образ или форму. Каждый перевод начинается с выбора доминанты. Адаптируя литературный текст для кино, сценарист должен выбрать главную сюжетную линию, главный конфликт, главного героя.

Экранизация далеко не всегда повторяет литературную историю. Часто режиссеры используют особые приемы – добавление, удаление, замену или перестановку. Второстепенные сюжетные линии могут быть удалены или слиты друг с другом. Так, на основе одного литературного текста можно сделать несколько фильмов, каждый из которых будет интерпретацией. Некоторые экранизации более точно передают текст-источник, некоторые – менее, но среди них нет «правильных» или «неправильных».

Перевод литературного текста на язык кино всегда подразумевает игру между тем, что кажется аудитории хорошо знакомым, и тем, что удивляет. Авторы экранизации постоянно выбирают между привычным и непривычным.

Экранизация может делать текст-источник похожим или непохожим на реальную жизнь.